The art of Chris Scalf

7:11 PM | Labels: | 1 comment
Today I'd like to present the work of Chris Scalf. I follow his stuff for quite  a long time. I came to his youtube by accident and stuck to it. He is a soooo skilled illustrator! His art look like photos. Yes, the picture on this post is digital drawing it's NOT a photo and you can check this by looking onto his youtube!
Despite of his portraying skill, he draws a lot of fantasy and sci fi. He drew some covers for the Star Wars comic and his website is full of fantasy illustrations. It stunning how he archives drawing things which do not exist. Well that what I call good imagination!
I don't think that I can archive such skills as he does but at least I try. As some of you know, my aim is drawing photorealiscally by heart. Its a really hard aim but it's my highest aim since 2004 o_O His work inspires me a lot. It's the reason why I try a lot of different methods of drawing digitally. Thanks to Chris that he allowed writing about him and his art. I think a lot of people may like this too :D

Heute möchte ich eines meiner Vorbilder vorstellen. Ich hab beim Stöbern im Internet Chris Scalfs Website gefunden. Er ist Illustrator der mich in Sachen Technik absolut fasziniert. Alles entsteht digital und viele Bilder sehen sehr photorealistisch aus. Jaaaa das links ist kein Foto das ist eine Zeichnung!!!! (man kann sogar sehen wie sie entstanden ist!)
Außerdem hat er einen Hang zu Fantasy und Sci Fi. So hat er beispielsweise Cover für die Star Wars Comics illustriert und nicht im umsonst gibt es auf seiner Website viele Fantasyillustratoren. Ich bewundere es wie er es schafft, Dinge, die ja eigentlich nicht existieren, in einer so detaillierten Art und Weise auszudenken und auf Papier äääh Tablett zu bringen! Ich schätze zwar dass ich  nie so gut sein werde, aber man kann es ja mal versuchen und sich von den schönen und detailierten Werken inspirieren lassen.
Ich freu mich sehr dass er mir die Erlaubnis gegeben hat darüber zu schreiben >.< Seine Illustrationen bringen mich immer auf interessante Ideen, neue Dinge auszuprobieren! Und da bin ich sicher nicht die Einzige im Internet.

Videos:
http://www.youtube.com/watch?v=x1AyGLInMz4
Was mich hier fasziniert hat ist die unheimliche Detailtreue. Es sieht aus wie ein Foto und er zeichnet es aus der Mitte heraus!
Faszinating details. It looks like a photo ans as you can see he starts from the eye :D
http://www.youtube.com/watch?v=qFnTg31UQss
Interesting technique: At first a black and white picture and than he adds colour to it! Stunning!
Hier ist die Technik interessant: Erst schwarzweiß und dann ist es ein Vollfarbbild! Wow!

... und glaubt mir.. ich werde wenn ich wider mehr Zeit habe Nächste verbringen etwas mehr abzuzeichne num die Technik etwas besser hinzukriegen um mich dann wieder auf mein eigentliches Ziel (photorealistsich aus dem Kopf malen xD) zu kommen. Uuuh das braucht noch Jahre!!!!

Links:
http://www.chrisscalf.com/
http://www.youtube.com/user/cgsbgs

How to... Draw Hair (Part 8)

6:26 PM | Labels: , | No comment yet
Basics about hair colours and shading. Of course this topic is very large and it's hard to stick on "rules"... and I'm also quite new to it. The main problem of a realistic shading is that it depends on the spectum of the lightsource. That means: the colour of the hair and especially its reflexions aren't the same at sunlight (nearly full spectrum) or under a flourescent lamp (it does has certain maxima). (further details see optical topics of physics: dispersion, (re)flexion, aberation). And the second complicated thing about it is the direction, intensity and tone of light. Backlights use to inverse shading as well as stage lights are so intense that they blend with a lot of tones! A lot of people don't stick too much to that. I remember a lot of mangaka and cartoonists who just shade the hair with three tones...  Some years ago I used to make some kind of gradient consisting of ~5 tones.. and nowadays I do a lot with hue and saturation! I try to give you only a brief introduction into this topic.
Speaking to people who draw digitally, one can fill the basic colour of the hair. After this I shade the highlights and the darkest tone to get some depths. Everywhere where the sun shines on, I choose a light colour with high saturation. I chose a darker colour with high saturation for reflexions and a quite unsaturated colour for making the reflexion more intense.


Ein paar grundsätzliche Dinge über Haarfarben und das ausmalen/schattieren davon. Es ist ein ziemlich schwierig das zu erklären bzw. Regeln dafür auszudenken, zumal ich auch recht neu in diesem Gebiet bin. Das größte Problem beim realistischen Schatieren ist dass es stark vom Spektrum der Lichtquelle abhängt. Das heißt: Die Haarfarbe und die Reflexionen sind bei Sonnenlicht beispielsweise nicht die gleichen wie bei künstlichem Licht. Genauere Details wieso das so ist möchte ich hier außen vor lassen, das lernt man in der Physik (Dispersion, Reflexion, Brechung, Beugung etc.). Das zweite komplizierte Thema wäre die Richtung und Intensität sowie die Grundfarbe der Beleuchtung (was jaa uch das Spektrum impliziert nur ist das Spektrum besonders eng, wird auch die Farbe der Gegenstände beeinflusst!) Das haten wir kürzlich beim Gegenlichtbild wo die Schattierung plötzlich (scheinbar!) invers verlief. Die meisten Comiczeichner sparen sich diese komplizierten Themen und schattieren nur mit drei Tönen. Früher habe ic hauch maximal mit 5 Tönen schattiert aber heute sieht es anders aus. Ich mache viel mit Sättigung und Farbtönen, weil diese Komplexität mich reizt! Dadurch erhält das BIld eine ganz eigene Ausstrahlung auch wenn es dann mindestns drei mal so viel  Zeit kostet sich da einzuarbeiten und genau nachzudenen was wohin kommen. Tendenziell kan ich allen digitalen Künstlern sagen, dass ich zuerst die Basisfarbe nehme. Daraus schattiere ich wie gewohnt dunklere und hellere Töne. Überall wo die sonne drauf scheint kommt ein vollgesättigter heller Ton. Der dunklere gesättigte Ton nutze ich für dei Reflexio die durch den Sättigungskontrast (Qualitätskontrast) verstärkt wird. Dafür setze ich einen ungesättigsten Ton direkt daneben. Das HSV System ist dabei unheimlich praktisch. ´H steht für Hue (Ton), S für  Saturation (Sättigung) und V für Value (Wert).

Wer wissen möchte, wie das ganze im Farbkreis aufgebaut ist:
http://www.itwissen.info/definition/lexikon/hue-saturation-value-HSV-HSV-Farbmodell.html
Ich empfehle jedoch mit einem Graphikprogramm herumzuspielen ;)

Merry X-Mas to all :D

5:18 PM | | 1 comment
Hey, I'm wishing merry christmas to all of you!
Sorry for beeing slightly absent the last days. Been busy with work and studies :D

Hey, ich wünsch euch allen ein schönes Weihnachtsfest!
Es tut mir Leid dass ich letzte Zeit so abwesend war. Ich hatte viel mit Arbeit und Uni zu tun :D

New design

5:47 PM | | 3 comments
I didn't like the last design so much. Therefore I searched for a new one but there is none which fits to my colour sceme. I had to learn a bit XML (worked out fine). Here we go! I hope you like it!

Ich habe das vorherige Design nicht so gemocht. Daher habe ich nach einem neuen ausschau gehalten und gabe es etwas modifiziert. Ich musste etwas XML lernen, ging aber klar. Hier ist es! Ich hoffe es gefällt euch!

How to... Draw Hair (Part 7)

3:21 PM | Labels: | No comment yet
Today: Moving hair / Dynamics
Heute: Die Dynamik bewegter Haare

Klingt ziemlich physikalisch... Ist es auch! Hat im Endeffekt nämlich viel mit Luftwiderstand, Reibung, Massenträgheit zu tun.... Ich habe viele (auch professionelle!!!) Zeichner gesehen, die nicht beachten, dass Haare sich nicht sofort mitddrehen sondern erstmal ihr Eigenleben haben. Je schneller man sich bewegt desto mehr Zeit brauchen die Haare bis sie "mitkommen". Das sieht man oftmal nicht aber die Bilder wirken deutlich lebendiger wenn man eine Slow-Mo-Szene mit reinnimmt wo die Haare mal nicht "wie draufgepappt" draufsitzen.Es ist ziemlich unrealistisch dass während des freien Fall die Haare genauso sitzen (den Haargel Hersteller der das hinkriegt, solte man mit Preisen auszeichnen!)
Die Pfeile auf der Zeichnung sind übrigens Richtungen in der die Strömung läuft. Dsa kann ganz schön kompliziert werden, aber im Endeffekt geht sie meistens entgegengesetzt der Richtung in der man sich bewegt.

Beispiele von Links nach Rechts:
1.1 Freier Fall, 1.2 Starke Strömung von vorn/seite (z.B. Cabrio-Fahrt?), 1.3 Rückenwind
2. Sich schnell zur Seite drehen (slow motion!)
3. Sich schnell nach unten bewegen (z.b. beim ducken etc.) (slow motion!!!)

Was kann man tun um es NOCH besser hinzukriegen?
- Slow Motion Szenen bei Filmen ansehen.
- Unterwasserbilder ansehen oder selbst mal schauen was mit den Haaren unter Wasser passiert wenn sich jemand bewegt. Die Bewegungen sind deutlich langsamer
- Popmusik Videos ansehen. Man arbeitet da seltsamerweise besonders viel mit verschiedneen Geschwindigkeiten, Windkanal etc.
- 3D-Kopfkino (mein Liebling ;))
- Zeichne das Bild in einer (Kamera)Position wo es nicht ganz so kompliziert ist xD
- Nochmal über Kleidung und Faltenwürfe nachdenken das ist relativ analog.

How to... Draw Hair (Part 6)

3:11 PM | Labels: | No comment yet
Today: Coming hair and wet hair!
Wet hair was a real tough nut. I began analysing that in a special scene of a comic. Matt missed the bus and stood a long time in the rain. (of course he got a cold!!) I analysed a lot of people during a rainy season and came to the result that most hair becomes darker. Strands stick to another and become wavy. It was hard to draw it...


Heute: Haare kämmen und nasses Haar!
Man kann au seinem Schnitt GANZ viele Frisuren machen. Vieles durchaus nur wenn man sie anders kämmt. Ich hab mir mal einen Metaller rausgesucht und zeig mal wie wandlungsfähig er ist ;-)
Das Zeichnen nasse Haare war eine ziemlich harte Nuss! Ich habe mich damit beschäftigt, da ich in meinem Comic eine spezielle Szene hatte. Matt hat den Bus verpasst und steht lange Zeit im Regen. Die Szene endet damit, dass er sich erkältet aber das spielt hier ja keine Rolle. ;-) Als ich Personen beobachtet habe, ist mir afugefalen dass die Haare im nassen Zustand dunkler aussehen und das Licht komplett anders reflektieren. Außerdem waren sie gewellt und klebten in Strähnen. So etwas zeichnerisch fest zu halten war ganz schön schwer...

How to... Draw Hair (Part 5)

3:03 PM | Labels: | No comment yet
Today: Braids and buns!


Heute: Zöpfe und Dutts!
Da die Erklärung im Englischen ziemlich ausführlich ist, die Übersetzung.  Es ist wichtig zu wissen, dass man diese Frisuren nur umsetzen kann wenn die Haare fast bis zur Schulter gehen. Wie ich auch in den letzten Kapitel erklärt habe, wird das ales anders aussehen wenn die Person lockige oder krause Haare hat. Ich habe die Zeichnung für "normale" Haare gemacht weil es da am einfachsten ist. Ich muss zugeben dass ich ziemlich lange dran saß mir zu überlegen wie rum welcher Strang beim Flechten wohin gelegt wird. Beim Flechten erscheint das Haar kürzer! Außerdem läuft die Form leicht spitz zu, wenn die Haare gestuft sind. Es gibt verschiedebe Möglichkeiten Haare zu Flechten, vielleichtw äre es besser sich hier von Mode oder Haarmagazinen inspirieren zu lassen.
Falls zu viele Personen mit Dutts auf der Zeichnung/Comic whatever auftauchen sollten, wäre es nicht schlecht über Accessoires nachzudenken...
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